Questlove prezentuje soulowy festiwal „Black Woodstock” w swoim przebojowym filmie dokumentalnym Sundance

Melek Ozcelik

Festiwal Summer of Soul, znany jako Black Woodstock, odbył się tego samego lata co Woodstock — i oddalony o zaledwie 100 mil — ale cieszył się znacznie mniejszym zainteresowaniem.



Muzyk i DJ Questlove debiutuje jako reżyser filmem dokumentalnym o Festiwalu Kultury w Harlemie w 1969 r.

Muzyk i DJ Questlove debiutuje jako reżyser filmem dokumentalnym o Festiwalu Kultury w Harlemie w 1969 r.



AP

NOWY JORK — Questlove odpowiedział z niedowierzaniem, kiedy po raz pierwszy powiedziano mu o nagraniu.

Przełomowa seria koncertów w Harlemie z 1969 roku, o której nie słyszał? Ze Stevie Wonderem? Z Niną Simone? Z Sly and the Family Stone, B.B. King and the Staples Singers?

Pomyślałem: „Tak, racja”. Wiem wszystko, co muzycznie wydarzyło się w tamtym okresie i nigdy w życiu o tym nie słyszałem. „Wynoś się stąd” – wspominał w wywiadzie Ahmir Questlove Thompson. Potem wrócili i pokazali mi materiał filmowy i po prostu opadła mi szczęka.



To był początek tego, co stało się Summer of Soul (…lub Kiedy rewolucja nie mogła być transmitowana w telewizji), koncertowo-filmową kapsułą czasu historycznego, ale w dużej mierze zapomnianego festiwalu. Festiwal, znany jako Black Woodstock, odbył się tego samego lata co Woodstock – i oddalony o zaledwie 100 mil – ale cieszył się znacznie mniejszym zainteresowaniem.

Summer of Soul, debiut reżyserski Questlove, wreszcie odkrywa mało znane przełomowe wydarzenie muzyczne. Zadebiutował w czwartek wieczorem na Sundance Film Festival, gdzie od razu zyskał uznanie i niezliczone domowe imprezy taneczne dla wirtualnych festiwalowiczów — impreza Questlove poszerzona o streamowany na żywo set DJ-ski.

Jako perkusista Roots, lider zespołu Tonight Show, rozchwytywany producent i samozwańczy muzyczny nerd, Questlove jest wszechobecny w muzyce, często przekładał się na projekty filmowe. Ale Summer of Soul jest jego pierwszym reżyserem – jego pierwszym szczękiem, jak to określa, używając filadelfijskiego slangu – nawet jeśli nigdy tego nie szukał.



Pytasz, czy to było na mojej karcie bingo na liście życzeń? mówi Questlove uśmiechając się do Zooma.

Myślałem, że w rękach bardziej doświadczonego reżysera to może zmienić czyjeś życie – mówi. Wiedziałem, że oglądam coś wyjątkowego. Ale przezwyciężyłem strach. Często przechodzę przez syndrom oszusta. Teraz zdałem sobie sprawę, że to moja szansa na zmianę czyjegoś życia i opowiedzenie historii, która została prawie wymazana.

W ciągu sześciu niedziel w 1969 roku ponad 300 000 zebrało się w Harlemie Mt. Morris Park, by świętować soul, gospel, funk, a przede wszystkim tożsamość Czarnych w kluczowym punkcie kultury afroamerykańskiej. Harlem Cultural Festival — niczym róża przechodząca przez beton, o którym pamięta uczestnik — nadszedł rok po zabójstwie Martina Luthera Kinga Jr. Wielebny Jesse Jackson z pasją przemawia ze sceny: Kiedy bardziej martwimy się o księżyc niż o mężczyzn, niech ktoś lepiej się obudzi.



Koncerty zostały sfilmowane przez weterana telewizyjnego Hala Tulchina, ale stwierdził, że żadna sieć ani hollywoodzcy producenci nie byli zainteresowani jego 40-godzinnym materiałem filmowym. Tulchin próbował znaleźć nagranie w domu aż do swojej śmierci w 2017 roku.

Ten obraz opublikowany przez Sundance Institute przedstawia scenę z filmu dokumentalnego Summer Of Soul (Lub, When The Revolution Not Be Televised) Ahmira Questlove

Ten obraz opublikowany przez Sundance Institute przedstawia scenę z filmu dokumentalnego Summer Of Soul (Lub, When The Revolution Not Be Televised) Ahmira Questlove'a Thompsona.

AP

Dosłownie, gdybyśmy pozwolili, by minęło jeszcze kilka miesięcy, wiele z tych nagrań zostałoby wyrzuconych do kosza, mówi Questlove. Hal Tulchin próbował sprzedać ten materiał przez lata, dekady i dekady. Nikt nie połknąłby przynęty. Jego żona mówiła: Wiem, że część jego rzeczy jest w piwnicy, ale mam zamiar wyczyścić piwnicę i się jej pozbyć. Kto by pomyślał, że możesz dostać Stevie Wondera za tak tanio lub Sly and the Family Stone?

Materiał jest rzeczywiście oszałamiający. Simone, być może po raz pierwszy, wykonuje Być młodym, utalentowanym i czarnym. Sly and the Family Stone, jedyny aktor, który grał zarówno Woodstock, jak i Harlem w 1969 roku, gra Chcę cię wyżej. Hugh Masekela wypasał się w trawie. Mahalia Jackson i Mavis Staples śpiewają niesamowity duet gospel.

„Im więcej oglądałem, zwłaszcza z występami gospel, to tylko niektóre z najlepszych, udokumentowanych, surowych występów gospel, jakie kiedykolwiek widziałem w moim życiu”, mówi Questlove. Pomyślałem: Ej, czy tak łatwo jest po prostu wymazać naszą historię? Czy to takie proste, w mgnieniu oka? Czy to po prostu może zostać zgubione? Ta jedna scena, sama, z Mahalią Jackson i Mavis Staples, która prawie znalazła się w śmietniku. To była rzecz numer jeden w moim umyśle: jak łatwo jest wymazać historię? I dlaczego dzieje się tak zawsze głównie z Czarnymi?

Questlove początkowo skupił się wyłącznie na muzyce. Jego pierwsze cięcie trwało 3 godziny i 25 minut. Godzina amatorów, żartuje Questlove, którego ostatni kawałek — wystawiony na sprzedaż w Sundance — trwa 117 minut. Ale kiedy pracował nad filmem poprzez protesty Black Lives Matter, przez pandemię i rozrachunek, który nastąpił po śmierci George'a Floyda, zakres Summer of Soul stale się powiększał.

Celem tego festiwalu było zajęcie umysłów ludzi i danie im czegoś, na co czekali latem 1969 roku. Aby zobaczyć, jak to się dzieje w czasie rzeczywistym w 2019 roku, zdałem sobie sprawę, że musimy głębiej zagłębić się w rolę artysty , mówi Questlove. Z biegiem czasu zacząłem oglądać ten film w zupełnie inny sposób. Gdyby wydarzenia z 2020 roku nie miały miejsca, ten film nie byłby filmem, którym jest teraz. Paralele były zbyt duże, by je zignorować.

Dziękujemy za zarejestrowanie się!

Sprawdź w swojej skrzynce odbiorczej powitalną wiadomość e-mail.

E-mail Rejestrując się, zgadzasz się na nasze Informacja o prywatności a użytkownicy europejscy zgadzają się na politykę przesyłania danych. Subskrybuj

Taqsam: