Przeboje i twórcy hitów szaleją w cudownym „Million Dollar Quartet”
Jeśli rock and roll odegrał jakąkolwiek rolę w ścieżce dźwiękowej twojego życia, przypomni ci się obsada — i lista piosenek — kwartetu Million Dollar Quartet Teatru Marriott. Przedstawienie, wypełnione prawie dwoma tuzinami hitów rozsławionych przez Elvisa Presleya, Johnny'ego Casha, Carla Perkinsa i Jerry'ego Lee Lewisa, jest zabójcze.
Podobnie jest z postawą emanującą z aktora/muzyków kierujących tymi ikonami rock and rolla – bandą odważnie ambitnych nowicjuszy martwych – są pewni, że zmienią świat. I oczywiście dzieje się tak, gdy dzieje się historia. Inscenizacja reżysera Jamesa Moye czyni to absurdalnie oczywistym.
„Kwartet za milion dolarów”
★★★ 1⁄2
Kiedy: do 16 marca
Gdzie: Marriott Lincolnshire Theatre, 10 Marriott Dr., Lincolnshire
Bilety: 50 $ – 60 $
Informacje: MarriottTheatre.com
Million Dollar Quartet z książką Floyda Mutruxa i Colina Escotta, inspirowany sesją nagraniową Sun Records w 1956 roku, kiedy producent Sam Phillips (David Folsom) zebrał Presleya (Rustin Cole Sailors), Perkinsa (Shaun Whitley), Lewisa (Nat Zegree) ) i Casha (Christopher J. Essex) do swojego studia w Memphis na jedną noc muzyki. Podsumowując, jest to bezdechowe 90 minut, które wydaje się szybsze niż trzyminutowe urządzenie nawigacyjne.
Każdy dostaje rewelacyjnego, ale najlepsze liczby należą do Lewisa Zegree. Przeskakuje nad pianinem, jakby rzucał się w wir wyścigu, grając przez cały czas, nigdy nie tracąc rytmu. Gra podczas stania na rękach na klawiszach (krótkie, ale jednak). Nigdy nie jest nieruchomy, skacze i podryguje jak ryjkowce w wysokiej bawełnie, i ściąga go, nie robiąc z tego wyczynu kaskaderskiego. To nie tylko energia; Jerry Lee z Zegree jest pilny. Gra, jakby skończył mu się czas.
Dowiadujesz się dlaczego, kiedy Jerry Lee wygłasza mini kazanie. Rock, ryczy jak jakiś prawnik z południowego procesu, dotyczy trzech rzeczy: cudzołóstwa, pokusy i potępienia. Posłuchaj tego, a zostaniesz przeklęty przez milion lat w piekle. Zagraj, masz milion więcej. Morał jest oczywisty. Idź, zdobądź trochę chwały, zanim zaczniesz bulgotać w siarki. Kiedy Zegree zabiera do domu kazanie z Wielkimi Kulami Ognia, możesz poczuć, jak Duch Święty potrząsa swoją wszechmocną pięścią.
Mówiąc o tym: grzmot, który Essex-as-Cash wnosi do Folsom Prison Blues, jest wystarczająco wybuchowy, by zagłuszyć pociąg toczący się za zakrętem. Podobnie jak Cash, dźwięczny bas Essex brzmi, jakby unosił się z głębi ziemi. Kiedy zanurza się w przepaść, aby zamknąć Szesnaście ton, jest to bogactwo i przejrzystość godne Człowieka w Czerni.
Jako Presley, Sailors zachowuje świeżość. To wczesny Elvis, jego niesławne kręcące się biodra są wyraźnym aktem buntu. Hound Dog wydaje się być nowo odkrytym hymnem inicjacji, a Presley zawstydza niskie, brudne psy świata warknięciem i piosenką.
Co prowadzi nas do Whitley jako Perkins, autor Blue Suede Shoes. Patrzy na niego z wściekłości, ponieważ Elvis uczynił piosenkę swoją własną, wykonując ją w ogólnokrajowej telewizji. Whitley jest ledwo powstrzymywanym gniewem, dopóki nie nadejdzie czas na jam. Kiedy wyciąga go w Who Do You Love i Matchbox, jasne jest, że pasuje do Elvisa. I to sprawia, że zastanawiasz się, co by było, gdyby Perkins najpierw pojawił się w telewizji z Blue Suede Shoes.
W obsadzie znalazła się również Laura Savage jako przyjaciółka Elvisa, Dyanne. Jej gorączka potwierdza najgorszy koszmar każdego nienawidzącego rock and rolla rodzica epoki Eisenhowera. Ubrana w sukienkę, która byłaby wywrócona na lewą stronę, gdyby była ciaśniejsza (ładna robota projektantki kostiumów Theresy Ham) Savage's Fever bezsprzecznie i bezbłędnie wyjaśnia, że piosenka jest pionowym wyrazem horyzontalnego pragnienia.
Dopełnieniem zespołu jest Zach Lentino jako i Kieran McCabe jako brat Jay i Fluke, basista i perkusista podczas sesji nagraniowej. Lentino zabiera ten bas do drewutni, uderzając w struny w ciągu całego ich życia. McCabe zapewnia perkusyjną podstawę, która powstrzymuje lotne gwiazdy serialu przed zjechaniem pociągu z torów.
Wreszcie jest Phillips Folsom, człowiek, który połączył cały zespół. To prawie jednorazowa rola; głównie zajmuje się uzupełnianiem braków w ekspozycji. Ale jest wiarygodny jako człowiek, który chce postawić wszystko na szali dla swoich gwiazd.
Dyrektor muzyczny Ryan T. Nelson i projektant dźwięku Robert E. Gilmartin są niezastąpieni. W porównaniu do maleńkich Sun Studios, Marriott Theatre jest przepastny, ale dźwięk nigdy nie zostaje pochłonięty przez przestrzeń. To jakiś rodzaj dźwiękowej magii. To sprawia, że widzisz, a raczej słyszysz, że Million Dollar Quartet nie jest przesadą.
Catey Sullivan jest lokalnym niezależnym pisarzem.
Taqsam: