Barbara Scharres z Film Center kończy karierę, wprowadzając świat do Chicago
Po 45 latach spędzonych w specjalnym kinie programista preferuje znaleziska festiwalowe, chińską akcję — i „Borat 2.”.
Kobieta znana jako twarz chicagowskiego programowania filmowego nie zaczynała jako miłośniczka kina.
Barbara Scharres, która po 45 latach przechodzi na emeryturę jako dyrektor programowa w Gene Siskel Film Center, odegrała integralną rolę w środowisku filmowym. Ale miała na myśli inną ścieżkę. Powiedziała, że będę pielęgniarką jak moja matka. Jej rodzice, którzy poznali się w powojennym Londynie, wystawili ją na kontakt ze sztuką, ale nie z filmem. Mój tata nie uważał tego za sztukę.
Urodzona w Kanadzie Scharres dorastała w Clarendon Hills, gdzie jej zainteresowania filmowe ograniczały się do reedycji Disneya i okazjonalnych hitów, takich jak Lawrence z Arabii (który widziała pięć razy w ciągu kilku tygodni). Jej upodobania dotyczyły bardziej teatru, zwłaszcza musicali na Broadwayu, niż popkultury jej nastolatków, w tym autorek piosenek, takich jak Joni Mitchell, która mogłaby być jej bliźniaczką. Mówiono mi to milion razy, powiedziała, ale nie widzę podobieństwa.
Po zapisaniu się na studia pielęgniarskie w St. Xavier College, Scharres odkryła, że jej kurs nie będzie się składał z niczego, co mnie interesuje. Pomyślałem: „Muszę z tego wyjść” i zmieniłem kierunek na sztukę. To była wąska ucieczka.
Podczas tygodnia orientacyjnego natknęła się na bezpłatny pokaz Samotności biegacza długodystansowego (1962). Od tego momentu byłam uzależniona, powiedziała. Nie mogłem trzymać się z daleka od filmów. Scharres zaczął wtedy robić filmy 8mm i 16mm. Jednak jej rodząca się kariera została przerwana przez pracę w niepełnym wymiarze godzin.
Założone w 1972 roku jako część School of the Art Institute of Chicago, Film Center wyrosło z comiesięcznego cyklu kinowego, którego kuratorem była Camille Cook. Pierwszy reżyser Centrum Filmowego, Cook, zatrudnił Scharresa na pół etatu. W 1975 roku Scharres poszła na pełny etat i pracowała na różnych stanowiskach, co doprowadziło do jej obecnej roli w 1988. W październiku minęła jej 45. rocznica w Siskel Center (przemianowanej w 2000 na długoletni krytyk filmowy Tribune). Chociaż dzieli ją zaledwie kilka lat od kolejnego kamienia milowego, nie chciała pozostać aż do 50. roku życia. Mówiłem, że nie chcę przenosić się z Centrum Filmowego na chorobę Alzheimera. Nadszedł czas.
Wraz z innymi miejscami sztuki, Centrum Filmowe zostało zamknięte przez pandemię. Kontynuowano wirtualne wydarzenia, ale trudno jest mieć jakiekolwiek wyczucie, jaka była kiedyś praca.
Wczesne lata tego miejsca nałożyły się na kluczową epokę, z końcem systemu studyjnego i początkami kina niezależnego i światowego. Po znalezieniu zagranicznych filmów na studiach, Scharres zwrócił się także ku amerykańskiemu filmowi eksperymentalnemu. Opuściłam szkołę z tym wykształceniem i kontynuowałam te zainteresowania w szkole podyplomowej – powiedziała. Centrum Filmowe od początku było bogactwem światowego kina. Camille miała mocne wyobrażenie o ekspansywności naszej misji. I od razu to objąłem.
Wśród wielu osiągnięć Scharresa znajduje się kontynuacja koncentrowania się na światowym filmie, zwłaszcza kinach Hongkongu i Iranu. Chińskie filmy akcji nie wydają się naturalnie pasować do dziewczyny z Clarendon Hills. Przemawiają do mnie ich emocjonalne aspekty – powiedziała. Uwielbiam melodramat i przesadne emocje. Te tematy już dawno zniknęły z amerykańskich filmów.
Po przejściu na emeryturę Scharres będzie nadal pełniła inną rolę: szefa lektorów w kościele św. Alfonsa w Lake View, gdzie poznała swojego partnera od 23 lat. Planowali wziąć ślub w tym roku, ale opóźnili ślub z powodu pandemii. Będzie to pierwsze małżeństwo dla obojga. Jesteśmy katolikami ze stołówki, powiedziała. Wybieramy i wybieramy to, w co wierzymy.
Aktywny na festiwalach filmowych, Scharres ma nadzieję, że nadal będzie brał udział w tych wydarzeniach. Relacjonowała Cannes, Toronto i inne ważne festiwale dla rogerebert.com, gdzie znalazła się na liście Top 10 of 2020 witryny. Wraz z zagranicznymi filmami, takimi jak „Kolejna runda i jabłka”, Scharres wybrała podobający się tłum Borat Further Moviefilm jako najlepszy w 2020 roku. Był znacznie bardziej spójny niż pierwszy „Borat”, ze względu na kobiecą postać Tutar [córka Borata], powiedziała . Jej ewolucja jest rdzeniem filmu.
Bardzo dobrze. Ale nawet zdecydowany Borat musi się zastanawiać, czy przedstawienie teatralne przetrwa. To tak szokujące, że cała kultura chodzenia do kina może zostać zniszczona – powiedziała. Porozmawiaj o deus ex machina, który wpada i zmienia wszystko. To będzie długi, długi powrót.
Taqsam: