Przerażający, groteskowy i wspaniały „Bug” sprawi, że twoja skóra będzie ci pełzać, a emocje wzrosną

Melek Ozcelik

Przedstawiony 12 grudnia w Steppenwolf's Downstairs Theater dramat, który zadebiutował 20 lat temu w chicagowskim Red Orchid Theatre, teraz wydaje się gwałtownie proroczy.



Członkowie zespołu Carrie Coon występują jako Agnes White, a Namir Smallwood jako Peter Evans w produkcji Steppenwolfa Bug w reżyserii Davida Cromera.

Członkowie zespołu Carrie Coon występuje jako Agnes White, a Namir Smallwood jako Peter Evans w produkcji Bugu Steppenwolf, w reżyserii Davida Cromera.



Michał Brosilów

Gdzieś bezpiecznie. Przestrzeń, w której wiesz, że jesteś chroniony — a przynajmniej trochę schroniony, gdy świat rozpęta plagi, susze, podnoszące się oceany lub jakiekolwiek inne niekończące się okrucieństwa życia. To uniwersalne, pierwotne pragnienie schronienia napędza krwawą, niekonwencjonalną historię miłosną w zaatakowanym sercu dramatu Tracy Letts Bug.

COVID-19 zamknął wystawianie Bugu Steppenwolf Theatre wkrótce po jego otwarciu w zeszłym roku. Jakieś 20 miesięcy później powraca z tą samą bezkompromisową obsadą, wyreżyserowaną ponownie przez zdobywcę Tony Award Davida Cromera.

Gdyby Letts miał premierę Bugu w tym roku, potępiłbym go za zbytnie wtrącanie się w eksplorację izolacji, terroru i chorób psychicznych. Przedstawiony 12 grudnia w Steppenwolf's Downstairs Theater dramat, który zadebiutował 20 lat temu w chicagowskim Red Orchid Theatre, teraz wydaje się gwałtownie proroczy.



'Błąd': 4 z 4

CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_

Kiedy: Do 12 grudnia

Gdzie: Steppenwolf Downstairs Theatre, 1650 N. Halsted



Bilety: 20 USD - 110 USD

Czas pracy: 2 godziny, w tym jedna 15-minutowa przerwa

Informacje: steppenwolf.org



Bug rozwija się w brudnym pokoju motelowym w Oklahomie, w którym między zmianami mieszka kelnerka Agnes White (Carrie Coon). Miejsce przywołuje szare wyczerpanie kwarantanny: Kwatery są blisko. Rzeczy szybko się zaśmiecają i robią bałagan. Nie ma dokąd pójść. Strumień terroru biegnący jak trzecia elektryczna szyna przez fabułę skupia się na śmiercionośnych, przenoszonych drogą powietrzną roztoczach, prawie niewidocznych dla ludzkiego oka — robakach, których larwa zagnieździ się pod twoją skórą i będzie żywić się twoją krwią, aż umrzesz. Być może.

A może nowy przyjaciel / kochanek Agnes, Peter (Namir Smallwood) jest paranoicznym, urojonym zagrożeniem dla siebie i innych, który jest AWOL z wojskowego ośrodka zdrowia psychicznego. Cokolwiek jest prawdą, nie ma wątpliwości co do związku, jaki tworzą Peter i Agnes (Carrie Coon).

Żywią się nawzajem, dzieląc się kokainą, traumą i swoimi ciałami, dopóki ich więź nie będzie nierozerwalna. Widziała wystarczająco dużo straty i okrucieństwa, by uwierzyć w naleganie Petera, że ​​złowrogie, wszechpotężne siły próbują je zniszczyć za pomocą larw mszyc przenoszących przekaźniki, wszczepionych im pod skórę lub wewnątrz zębów. Jak wskazuje Peter, rząd USA ma historię nieświadomego używania Afroamerykanie w eksperymentach medycznych.

Bug działa na wielu poziomach. To psychologiczny thriller z groteskowymi elementami horroru przeżuwającymi jego serce. To niekonwencjonalna historia miłosna, w której zamiast cukierków i kwiatów Letts oferuje szczypce i noże, pierwszy do druzgocącej stomatologii, drugi do wydłubywania woreczków z jaj mszyc z różnych części ciała.

Groteski i nagość są obfite, ale nigdy nie są zbyteczne w zręcznej fabule Lettsa. Agnes jest samotna, boi się ciemności i nieustannie przeżywa traumę swojego byłego męża Jerry'ego (Steve Key). Pojawia się Piotr, oferując łagodność i życzliwość. Kiedy ta dwójka się spotyka, iskry nie lecą, ale następuje niemal natychmiastowe rozpoznanie między dwojgiem ludzi, których świat po prostu nie docenia. Gdy ich połączenie zostanie sfałszowane, robaki zaczynają się czołgać. A przynajmniej tak nalega Peter.

Smallwood ma spokojną intensywność, która przechodzi od delikatnego do bezwzględnego z absolutną autentycznością. Coon daje Agnes równe części wrażliwości i zahartowanego ocalałego. Scenariusz wzywa do najsubtelniejszych i najbardziej nietypowych emocji. Czy to szeptem czy krzykiem, uściskami czy ciosami, Smallwood i Coon rządzą sceną.

Obskurny pokój motelowy scenografa Takeshi Kata to model realizmu — w tym miejscu nie chcesz się zastanawiać, jakie pozostałości kryją się w prześcieradłach lub dywanie. Katka stworzyła także niezwykłą zmianę planu w ostatnim akcie, która wizualnie oddaje koszmarną, maniakalną moc obsesyjnego, nieustępliwego strachu.

Całą produkcję wzbogaca obsada drugoplanowa. Jako przyjaciółka Agnes, RC, Jennifer Engstrom jest przejażdżką lub śmiercią, której potrzebuje każda osoba na świecie. Jest zuchwała, bluźniercza, nie ma skrupułów, by wyrażać swoje myśli z okrucieństwem, co oznacza, że ​​mogłaby również zadać cios lub zadać cios, gdyby wymagała tego sytuacja. Przygaszony żarówka Key, były więzień Jerry byłby żałosny, gdyby nie był tak brutalny. Czego Jerry nie może rozwiązać mózgiem (a jest to większość rzeczy), naprawi pięściami.

Wreszcie jest Randall Arney jako Dr. Sweet. Chociaż twierdzi, że jest lekarzem Petera, jest coś głęboko nie tak w doktorze Sweet — zwłaszcza gdy zaczyna obiecywać, że uratuje Petera zarówno przed plagą, jak i krążącymi nad jego głowami helikopterami.

W świecie Bugu nikt nie jest bezpieczny. Nie ma schronienia. Niepokój i strach dominują w tych postaciach, jak zbliżający się termin eksmisji lub nieuleczalna diagnoza. Dwie dekady od debiutu Bug pozostaje na razie przypowieścią – i przestrogą.

Taqsam: