Zespół projektowy przekształca „Fausta” Lyric Opera w multisensoryczne doświadczenie
Niedługo po światowej premierze (R)ewolucji Steve'a Jobsa w Santa Fe Opera, w której wykorzystano migoczącą technologię wideo, by przedstawić opowieść o obsesyjnym geniuszu iPhone'a i jego osobistych demonach, reżyser Kevin Newbury i jego zespół uwagę na innego geniusza, który ma diabelską obsesję.
Lyric Opera of Chicago — „Faust”
Kiedy: 3-21 marca
Gdzie: Lyric Opera House, 20 N. Wacker Dr.
Bilety/informacje: lyricopera.org
„Faust” Gounoda od dawna miał wystawić w Lyric Opera of Chicago, a gwiazdy wyrównały się — jak ujął to dyrektor generalny firmy Anthony Freud — kiedy Freud dowiedział się o zainteresowaniu Newbury'ego wyreżyserowaniem powieści, opartej na współpracy, francuskiej opery romantycznej skazany na zagładę, nadciągający śmiertelnik w zgubnym układzie.
| Ashley Fennell'>Newbury dowiedział się o fascynującym zbiorze nowych prac wizualnych artysty Johna Frame, szanowanego kalifornijskiego rzeźbiarza i filmowca, który spędził już lata na tworzeniu dziwnych lalek i animacji poklatkowych na temat przypominającego Fausta artystę, który przyciąga śmiertelny płomień. .
W chwili, gdy wszedłem do studia Johna, po prostu nie chciałem wychodzić, powiedział Newbury. Cała jego wyobraźnia i światopogląd były w każdym zakątku. Pokazywał głębokie poczucie złożoności ludzkiej natury i miał prawdziwą ciemność, która spotkała się z pewną fantazją i humorem. Nigdy czegoś takiego nie widziałem.
Wkrótce zmaterializowała się umowa koprodukcyjna między Lyric i Portland Opera, w której Frame otrzymał tytuł scenografa, a Newbury jako reżyser, a część zespołu projektowego z opery Steve'a Jobsa pomogła przetłumaczyć wizję Frame.
To pierwszy raz, kiedy John projektuje dla teatru, powiedział Freud, a jednak na innym poziomie projektuje dla teatru przez całe życie. Świat, który wyobrażał sobie przez lata, jest tajemniczy, romantyczny, złowrogi i zasadniczo dziewiętnastowieczny, który, jak zdałem sobie sprawę, idealnie pasował do „Fausta” Gounoda.
Frame powiedział, że atrakcyjność opery polega na tym, że zadaje jedno z podstawowych ludzkich pytań: Co się stanie, jeśli dojdę do jakiegoś momentu w moim życiu i po prostu czuję, że jestem całkowicie w pułapce i marnuję swoje życie w jakiś sposób? Co mam z tym zrobić? Faust podchodzi ekstremalnie. Wzywa diabła zamiast doradcy zawodowego.
Na początku opery Mefistofeles (bas-baryton Christian Van Horn) zawiera z piekła układ z Faustem (tenor Benjamin Bernheim), przywołując obraz uroczej Marguerite (sopran Ailyn Perez zaśpiewa tę rolę we wszystkich przedstawieniach z wyjątkiem 21 marca, kiedy Ana María Martínez wkroczy), aby go zwabić. Faust handluje teraz swoją duszą po śmierci dla młodzieńczego wigoru. Następnie uwodzi i porzuca Marguerite, która szaleje i sama zostaje skazana na piekło. W końcu anioły ją ratują.
Scenografem i kostiumografem dla Fausta jest Vita Tzykun, który stworzył także scenografię Steve'a Jobsa. Dla niej wyzwanie z Chicago było takie, jakby Anthony Freud przyszedł do mnie i poprosił o zaprojektowanie „Fausta” w stylu Picassa, tylko Picasso żyje, ma się dobrze i chętnie współpracuje, i jest wspaniałym człowiekiem.
W sklepie z kostiumami Lyrica, Tzykun wskazał na wpływ Frame'a na cztery gigantyczne, wyjątkowo zróżnicowane maski na głowę, które będą noszone przez pomocników Mefistofelesa. Głowy zostaną założone przez nieśpiewających aktorów, których zadaniem będzie śledzenie Fausta i interweniowanie w imieniu diabła.
Tzykun był zachwycony, gdy dowiedział się, że Lyric Opera ma już technologię d3″ – zwaną również przebraniem – w arsenale firmy.
Santa Fe musiał go dla nas zdobyć, ale Lyric już go tutaj miał, powiedziała. Jest to w zasadzie program do edycji wideo, który umożliwia umieszczanie projekcji wideo na osi czasu, która jest połączona z muzyką, dzięki czemu może to być zsynchronizowane. Wcześniej potrzebowałeś pięciu różnych programów, aby zrobić coś takiego. A teraz programiści rozumieją, że istnieje potrzeba połączenia tego wszystkiego w jeden program, który może reagować na ruch, reagować na dźwięk.
Freud powiedział, że publiczność w Chicago widziała już d3 w pracy. Technologia była odpowiedzialna za konia trojańskiego w Les Troyens Berlioza, a w Turandot Pucciniego została wykorzystana do stworzenia widzącego oka, które spoczywa w smoczym szponie.
Filmy i animowane sekwencje poklatkowe są tak ważne w Fauście, że zespół współpracuje z projektantem projekcji Davidem Adamem Moore i projektantem oświetlenia Duane Schuler. Said Newbury: Najlepszy pomysł wygrywa i nie ma znaczenia, skąd pochodzi.
Charakterystycznym elementem scenografii jest duża, przypominająca lalkę postać, która od dawna jest częścią twórczości Frame. Tajemnicza postać jest często widziana spoglądając przez ogromną serię soczewek.
Myślę, że na samym początku podjęliśmy decyzję, że Faust zostanie artystą, powiedział Frame. Cała moja praca nad Faustem ma go w swoim… warsztat z obiektami, które stworzył. W pewnym sensie Mefistofeles jest wyrzeźbiony z własnej psychiki Fausta. To dało nam pozwolenie na obejście niektórych bardziej archaicznych rzeczy w operze, na włączenie pewnych rzeczy, które mają sens intuicyjny, choć niekoniecznie logiczny.
Uderzające są również liczne niepokojące oczy wszyte ręcznie w płaszcz na oczy. Film poklatkowy sprawia, że wyglądają całkiem realistycznie, mrugają, a nawet ronią łzę. Frame znalazł małą ich grupę w Internecie z wykopalisk w Niemczech na terenach, które pod koniec XIX wieku były kojarzone z fabrykami porcelany.
Ta produkcja została wstrzymana w wyniku I i II wojny światowej, ponieważ fabryki zostały przerobione lub zniszczone, powiedział. Te fabryki najwyraźniej pochowały swoje sekundy za budynkami. A w czasie, gdy szukałem, ludzie zaczęli kopać te wysypiska.
Więc oczy po prostu zaczęły się pojawiać, powiedział Frame. Są to ręcznie dmuchane szkło, a ich wielkość wynosi jeden milimetr, aż do ludzkiej skali. Wiedząc, że ten projekt jest ogromny, po prostu zacząłem kupować je wszystkie, jakie udało mi się znaleźć. To, co jest w nich tak przekonujące, to to, że były w jakiś sposób wadliwe. Źrenica była lekko odsunięta lub z boku było uszkodzenie. Wady leżą u podstaw mojej pracy. Te oczy właśnie do mnie przemówiły.
Nancy Malitz jest niezależną pisarką z Chicago.
John Rama , scenografia i kostiumy autorstwa Życie Tykuna , projekt oświetlenia autorstwa Duane Schuler i projekcje projektowane przez David Adam Moore s'>Taqsam: